Natalie Cadotte,  violoniste: Détentrice d'une maîtrise en interprétation violon de l'Université de Montréal, Natalie Cadotte a occupé le poste de Violon-solo à l'Orchestre Symphonique de la Montérégie de 1986 à 2004. Musicienne très active dans la région montréalaise, elle a également été membre de l’Orchestre Métropolitain de 1985 à 2001. Pédagogue reconnue auprès des jeunes, elle enseigne le violon depuis plus de vingt ans au programme musique classique de l'école Pierre-Laporte et, depuis 2004, dirige l’orchestre à cordes du Cégep de Saint-Laurent. Elle a fondé l’Académie de musique Pierre-Laporte, école parascolaire affiliée à l’institution du même nom qu’elle co-dirige et administre depuis quatre ans. De plus, elle a coordonnée le programme pédagogique pour la tournée que l’Orchestre du Centre National des Arts d’Ottawa a effectué au Québec en novembre 2006.

Alain Cazes : Après des études au conservatoire de musique du Québec à Montréal où il obtint un premier prix en musique de chambre et un séjour d'études aux États-Unis, il se retrouve comme tuba solo à l'orchestre de l'état de Paraíba au Brésil. Il fut membre d'un quintette de cuivres et professeur à l'université de cet État. De retour à Montréal en 1982 il enseignera à l’Université McGill et à 1’Université de Montréal jusqu’en 1990.  Il fut membre du Summit Brass Council au Colorado.  Depuis 1994, il enseigne au Centre d'Arts Orford, au Collège Lionel-Groulx, au conservatoire de musique de Montréal et à nouveau à l'Université de Montréal. Tuba solo de l'Orchestre Métropolitain, il joue ponctuellement avec l'OSM, la Société de Musique Contemporaine du Québec, le Nouvel Ensemble Moderne, l'Orchestre des Grands Ballets Canadien et l'Orchestre du Centre National des Arts d’Ottawa.  Il est aussi un membre fondateur de la Philharmonie des vents du Québec, directeur musical de I’Harmonie de I’Université de Montréal et de L’Orchestre à vents du conservatoire de musique de Montréal.  M. Caze enseigne présentement à la faculté de musique de lUniversité Mc Gill à Montréal.

Richard Charron : Trompettiste de formation, il obtient une maîtrise en interprétation en 1985. Comme musicien pigiste, il a travaillé tour à tour pour les orchestres de Radio-Canada, des Grands Ballets Canadiens, la S.M.C.Q., l’O.S.M. etc.. De 1972 à 1985, il a enseigné la trompette et la musique d’ensemble à l’U.Q.T.R., à l’école Vincent-D’Indy, au Collège Marguerite-Bourgeois et à l’école Pierre-Laporte. Depuis 1985, il est professeur, directeur d’harmonies et d’orchestres à l’école Joseph-François-Perreault de Montréal.

Michel Fortin : Il fut professeur d’harmonie et responsable du département de musique de l’école secondaire Mgr-A.-M.-Parent à Saint-Hubert plus de 25 ans. Il enseigne également au niveau primaire, collégial et universitaire. Animateur et pédagogue de grande expérience, il s’est distingué dans plusieurs régions du Québec et du Canada lors de nombreuses manifestations musicales. Conseiller au Ministère de l’Éducation pour les programmes de musique, il travaille aussi en étroite collaboration avec l’Université du Québec à Montréal au niveau de la formation des futurs professeurs de musique. Créateur du projet Douance Musique à la commission scolaire Taillon, Michel Fortin est aussi fondateur et directeur musical des harmonies de concert  C.S.R.C. et Commission ScolaireTaillon, lesquelles se sont méritées plusieurs mentions or aux festivals de Musicfest Québec et Musicfest Canada (Toronto, Winnipeg, Vancouver, etc.). De plus il a travaillé avec les orchestres symphoniques du conservatoire de musique de Montréal, de Taillon, de Sherbrooke et plusieurs autres. Il a été professeur et chef d’orchestre au camp musical de renommée internationale du Domaine Forget durant plusieurs années. Michel Fortin a participé à l’enregistrement de nombreux disques éducatifs et est aussi l’auteur des Je m’amusique, livres-cassettes pour l’enseignement de la musique au primaire. À maintes reprises, il a été juge au Musicfest Québec.

Diane Geoffrion : Initiée dès son jeune âge au piano et au violon, Diane Geoffrion détient un Baccalauréat en musique et une Maîtrise ès arts en musicologie de l’Université de Montréal. Passionnée par l’activité chorale, elle devient chef adjoint des Chanteurs de Sainte-Thérèse, puis chef et directrice musicale du Chœur Vaudreuil-Soulanges en 1995 et du Chœur Classique des Basses-Laurentides  en 1996. Soucieuse de parfaire sa formation, elle suit également des classes de maître en direction chorale et en direction d’orchestre avec Agnès Grossman, Robert Cooper et surtout Nicole Paiement qui l’incite à effectuer des études en direction chorale à l’Université de Sherbrooke où elle obtient son diplôme de deuxième cycle à l’automne 2002. Diane Geoffrion participe aux activités de l’Association des chefs de chœur canadiens et de l’Alliance des chorales du Québec en tant que chef et formatrice de chefs de chœur  (Chantons Noël et Festival choral Franco-Ontarien). Ses préférences vont aux grandes œuvres chorales sacrées. C’est une musicienne passionnée, reconnue pour ses interprétations raffinées d’œuvres musicales qui donnent un sens et une âme à l’aventure humaine.

Jean-Pierre Guindon : Diplômé de l’école Normale de musique de Westmount et du Conservatoire de musique de la province de Québec. Il étudie le chant avec Raoul Jobin et Léopold Simoneau. Il étudie également la direction d’orchestre avec Remus Tzincoca et Otto-Werner Müller. Depuis plus de quarante-trois ans il dirige des chœurs au Québec. Ses qualités de chef de chœurs l’on conduit jusqu’en Israël, en France, en Belgique et aux États-Unis. Il a été l’un des fondateurs du département de musique du Cégep Lionel-Groulx en 1980. Il a collaboré à la préparation des chœurs à l’Orchestre Métropolitain avec Agnès Grossman. Présentement, il dirige le Chœur Polymnie de Longueuil  ainsi que le Chœur professionnel  de la Basilique Notre-Dame de Montréal.

Isabelle Héroux : Isabelle Héroux enseigne la guitare et la pédagogie instrumentale à l’Université de Sherbrooke et à l’Université Laval. Elle a publié différents articles pour des revues pour la guitare et une méthode aux Productions d’Oz. Elle termine un doctorat sur l’enseignement de la guitare classique selon une approche cognitiviste. Elle prépare aussi un livre sur l’enseignement de la guitare qui traite entre autre de la physiologie du travail instrumental. Isabelle Héroux a reçu un Premier Prix de guitare à l'unanimité du Conservatoire de Musique de Montréal sous la tutelle de Jean Vallières. Un séjour de quatre années en France lui a permis de se perfectionner avec le maître Alberto Ponce, de l'École Normale de Musique de Paris. Isabelle Héroux a aussi travaillé avec Alvaro Pierri, Manuel Barrueco, David Russell. Ako Ito, Henri Dorigny et Stepan Rak. Active sur la scène internationale, Isabelle Héroux s’est notamment produite en France, en Italie, en Allemagne, au Maroc, en Algérie, en Libye, en Tunisie, au Mexique et au Canada.

André Jutras : Originaire d’Asbestos en Estrie, André Jutras a débuté ses études musicales à huit ans. Diplômé du Conservatoire de musique de Montréal en hautbois et en musique de chambre, il a aussi étudié la composition, l’analyse et l’orchestration avec François Morel à l’université Laval de Québec. Entre 1985 et 1991, il joue le cor anglais à l’orchestre symphonique de Québec, tout en poursuivant ses études en direction d’orchestre avec Simon Streatfeild et Gabriel Chmura. En 1991, il devient chef en résidence à l’orchestre de Calgary, un poste de trois ans qui lui permettra de se parfaire auprès de Mario Bernardi et de diriger environ 40 concerts par année. Il a aussi dirigé les orchestres de Winnipeg, Edmonton, Québec, Vancouver, Windsor et Thunder Bay ainsi que des représentations de l’Alberta Ballet, de même que des chorales, ensembles de jazz et harmonies. Ses œuvres sont publiées et distribuées internationalement par la maison d’édition américaine C.L. Barnhouse. En 1991 et 1993, il a reçu le prix “Jean-Marie Baudet” du Conseil des Arts du Canada  en tant que jeune chef prometteur. En 1998-1999, il a été administrateur artistique de l’orchestre symphonique de Québec pour ensuite se joindre au service de la musique du Conseil des Arts du Canada en avril 2000 à titre d’agent de programme pour les orchestres et l’opéra. Depuis quatre ans,  il est responsable du programme des chorales, des subventions de voyage, des bourses de perfectionnement aux musiciens ainsi que des résidences de chefs et de compositeurs

Josée Laforest : Issue d’une famille de musiciens, JOSÉE LAFOREST débute le violon   avec son père et poursuit en flûte au Conservatoire de musique de Montréal. Elle y obtient deux premiers prix en dictée et solfège, ainsi qu’un DEC en interprétation de la flûte. Elle est détentrice d’un baccalauréat en interprétation de l’Université McGill et d’un autre en enseignement collectif des instruments à vent à l’Université du Québec à Montréal. Elle est professeur accrédité de la méthode Suzuki pour la flûte. Enseignante dans les écoles secondaires depuis 1990, madame Laforest a étudié la direction la direction avec Glenn Price, Paula Holcomb et Frederick Fennel à l’Université de Calgary et Jerry Junkin de l’université de Dallas. C’est au Nebraska qu’elle dirigea le U.S. Air Force Band. En mai 2000, ses six Harmonies de la région qu’elle dirige, remportent la première place dans les six catégories différentes lors du Festival des Harmonies du Québec à Sherbrooke. Elle a été chef aux camps musicaux d’Asbestos et de Lanaudière, ainsi que chef de l’harmonie Élite du Québec à deux reprises. Elle a été chef de l’Orchestre de Westmount durant la saison 2004-2005. C’est en 2005 qu’elle obtient une maîtrise de l’Université McGill en  Wind conducting (direction des instruments à vent) avec Alain Cazes. Première personne et femme à obtenir ce diplôme. En février 2006, elle a dirigé l’Harmonie Elite du Quebec Band Association au Cegep Vanier. Elle a reçu les honneurs de la femme de l’année en 2002 et de la personnalité culturelle. Elle a dirigé la Fanfare de la Musique du Royal 22 régiment, lors de deux concerts dans sa région, à titre de chef invitée. En novembre 2005, elle a enregistré une émission à ARTV avec Gregory Charles sur le métier de chef d’orchestre. Le premier juillet 2006, elle fut honorée par le Comité des Fêtes du Canada pour son implication musicale dans la région de Sorel-Tracy. Présentement, elle est chef de l’Harmonie Calixa-Lavallée de Sorel (depuis 2000) , fondatrice de l’École de musique Laforest et enseignante à la Polyvalente Secondaire Bernard Gariépy à Tracy, dirige l’Harmonie  Détente et le chœur Calixa-Lavallée. Elle offrira une formation de chef d’harmonie avec la Fédération des Harmonies et Orchestres symphoniques du Québec.

Jocelyne Leduc : Jocelyne Leduc fit ses études au conservatoire de musique de Montréal où elle obtient en 1981, quatre premiers prix dont ceux de violoncelle et de musique de chambre. Durant ses études, elle est membre du trio Nouvelle France avec lequel elle  enregistre un disque pour Radio-Canada International et effectue une tournée pour les Jeunesses Musicales du Canada dans les églises historiques du Québec. Elle est aussi violoncelle solo de l’Orchestre National des Jeunes, de l’Orchestre Mondial des Jeunesses Musicales et du Canadian Chamber Orchestra. Par la suite, Mme. Leduc devient membre de plusieurs formations de renommée tel que le Studio de Musique Ancienne de Montréal, l’Orchestre Métropolitain du Grand Montréal, l’Orchestre du Festival de Lanaudière et l’Orchestre Symphonique de Montréal avec lequel elle participe à l’enregistrement de plusieurs disques ainsi qu’à plusieurs tournées incluant celles d’Europe et du Japon. Parallèlement à ce métier de musicienne d’Orchestre, Jocelyne Leduc mène une carrière de chambriste et de pigiste, se produisant régulièrement sur les scènes de Montréal par le biais de la radio et de la salle de concert. Aujourd’hui, elle est titulaire de la classe de violoncelle au programme musique classique de l’école secondaire Pierre-Laporte à Montréal, professeur au camp musical de Lanaudière ainsi que co-fondatrice et co-directrice de l’Académie de musique Pierre-Laporte.

Tim Malloch : Il né en Nouvelle-Ecosse en 1960. À 14 ans, il commence l’étude de la flûte. Au cours des trois années suivantes, il a gagné neuf prix et bourses et à l’âge de 17 ans, il a été accepté dans le Atlantic Symphony Orchestra. En 1990, Tim Malloch s’est mérité la bourse Pro Musica de Montréal. Ayant participé au succès de 60 groupes musicaux à travers le Canada et les États-Unis. Il compte plus de mille concerts et près de 70 enregistrements pour la radio et la télévision des réseaux de la SRC et de CBC. Détenteur d’un Baccalauréat en Musique, d’un Certificat en Enseignement de la musique, il réside maintenant à Montréal où il y enseigne la musique et y travaille également comme interprète. Il agit aussi comme juge, entre autres pour le festival Musicfest Québec et le Festival international de musique de Toronto.

Marcotte Paul : Après avoir obtenu un Premier Prix en cor du Conservatoire de musique du Québec à Montréal, Paul Marcotte s’est spécialisé à Londres au Royal College of Music où il s'est mérité le A.R.C.M. Performers diploma, et au Guildhall School.  Il a par la suite complété une maîtrise en interprétation avec le très réputé Philip Farkas à l’Université d’Indiana. Très impliqué dans l’enseignement, il a eu des élèves dans plus d’une douzaine d’écoles des régions de Montréal, Laval  et en Estrie. Il concentre maintenant ses activités d’enseignant à l’Université de Montréal, au Collège de Sherbrooke ainsi qu’à l’École Pierre-Laporte, tant comme professeur de cor que directeur d’harmonies et ensemble de cuivres. Musicien à la pige, Paul Marcotte travaille pour la plupart des ensembles musicaux de la région métropolitaine en plus d’assurer le poste de second cor à l’Orchestre Métropolitain du Grand Montréal depuis sa fondation et de directeur du personnel et corniste à l’Orchestre de Chambre de Montréal..  Il est également fondateur et directeur du quintette de cuivres-jazz Opus Lib.

Jean-Marie Roux : Il s’est mérité plusieurs bourses pour des séjours dans les camps musicaux d’Orford et de New-Port. Il fait un stage dans l’armée à titre de musicien de 1961 à 1976. Pendant ce stage, il fait un séjour de trois ans en Europe. En 1975, il complète un baccalauréat en musique suivi d’une maîtrise en 1978. Depuis 1976, il est clarinettiste à l’Orchestre Symphonique de Sherbrooke, enseigne ce même instrument à l’Université Laval, enseigne à l'école Mitchell-Montcalm de Sherbrooke où il est responsable du département de